Seven (stilisiert als SE7EN ) ist ein US-amerikanischer Neo-Noir-Krimi, der von David Fincher unter der Regie von Andrew Kevin Walker gedreht wurde. Es zeigt Brad Pitt, Morgan Freeman, Gwyneth Paltrow, John C. McGinley, R. Lee Ermey und Kevin Spacey. Es erzählt die Geschichte von David Mills (Pitt), einem Detektiv, der mit dem zurückgetretenen William Somerset (Freeman) zusammenarbeitet, um einen Serienmörder (Spacey) ausfindig zu machen, der die sieben Todsünden als Motiv bei seinen Morden verwendet.
Das Drehbuch wurde von der Zeit beeinflusst, die Walker in New York City verbrachte, um es als Schriftsteller zu schaffen. Die Hauptfotografie fand in Los Angeles statt, die letzte Szene wurde in der Nähe von Lancaster, Kalifornien, gedreht. Das Budget des Films betrug 33 Millionen US-Dollar.
Veröffentlicht am 22. September 1995 von New Line Cinema, Seven war der siebthöchste Film des Jahres und erzielte weltweit über 327 Millionen Dollar. [2] Es wurde von Kritikern gut aufgenommen. wer lobte die Dunkelheit, Brutalität und Themen des Films. Der Film wurde für den besten Filmschnitt bei den 68. Oscar-Verleihungen nominiert, verlor aber an Apollo 13 .
Der kurz vor der Pensionierung stehende Detektiv William Somerset arbeitet mit dem kurzatmigen, aber idealistischen David Mills zusammen, der kürzlich mit seiner Frau Tracy in die Stadt gezogen ist. Tracy vertraut Somerset an, dass sie schwanger ist und es Mills noch nicht erzählt hat, da sie mit der Stadt unzufrieden ist und der Meinung ist, dass es kein Ort ist, um ein Kind großzuziehen. Somerset hat Verständnis dafür, dass er mit seiner Ex-Freundin viele Jahre zuvor eine ähnliche Situation gehabt hatte, und rät ihr, Mills nur mitzuteilen, ob sie das Kind behalten will.
Somerset und Mills untersuchen eine Reihe von Morden, die von den sieben Todsünden inspiriert wurden: Ein Mann, der gezwungen wurde zu essen, bis sein Magen reißt, was Völlerei darstellt, und ein Verteidiger, der nach einem Pfund Fleisch getötet wurde, wurde als Gier dargestellt. Hinweise auf die Mordszenen führen sie in die Wohnung eines Verdächtigen, wo sie ein drittes Opfer, einen Drogendealer und einen Kinderschänder finden, der an ein Bett gebunden ist, abgemagert, aber lebendig ist und Faultier darstellt. Tägliche Fotos des Opfers, die über ein Jahr aufgenommen wurden, zeigen, dass die Verbrechen weit im Voraus geplant waren.
Die Detectives identifizieren anhand von Bibliotheksunterlagen einen John Doe und verfolgen ihn in seiner Wohnung. Doe flieht und Mills verfolgt die Jagd. Doe dreht sich um, um Mills für einen Moment mit vorgehaltener Waffe zu halten, bevor er flieht. Die Wohnung enthält Hunderte von Notizbüchern, die Does Psychopathie offenbaren, sowie einen Hinweis auf einen anderen Mord. Die Detectives treffen zu spät ein, um einen von Doe gezwungenen Mann zu stoppen, um eine Prostituierte zu töten, indem er sie mit einem speziell angefertigten, mit Klingen versehenen Strap-On vergewaltigt, der Lust darstellt. Am nächsten Tag besuchen sie den Schauplatz eines fünften Mordes, ein Modell, dessen Gesicht von Doe verstümmelt wurde. Sie hatte die Möglichkeit, um Hilfe zu rufen und entstellt zu leben oder durch Pillen Selbstmord zu begehen, um Stolz darzustellen.
Als Somerset und Mills zur Polizeistation zurückkehren, stellt sich Doe in das Blut eines nicht identifizierten Opfers. Doe bietet an, die Detectives zu den letzten beiden Opfern zu bringen und die Morde zu beichten, jedoch nur unter bestimmten Bedingungen, oder er wird Wahnsinn bekennen. Somerset ist vorsichtig, aber Mills stimmt zu.
Die Detektive folgen Does Anweisungen zu einem abgelegenen Wüstenstandort. Innerhalb weniger Minuten nähert sich ein Lieferwagen. Mills hält Doe mit vorgehaltener Waffe, während Somerset den Fahrer abfängt, der angewiesen wurde, eine Kiste mitzubringen. Doe beginnt Mills zu verhöhnen, indem er ihm erzählt, wie neidisch er auf sein Leben mit Tracy war. Somerset öffnet die Kiste und warnt Mills in einer plötzlichen Panik, zurückzubleiben. Doe sagt dann, dass seine Sünde Neid war und dass Tracy als Folge davon starb; er sagt auch, dass ihr kopf in der box ist und sie schwanger war. Trotz Somersets Warnungen schießt Mills Doe, der Zorn darstellt und Does Plan vollendet. Die Polizei kommt zusammen und nimmt die verwüsteten Mühlen mit.
Production [ edit ]
Vorproduktion [ edit ]
Der wichtigste Einfluss auf das Drehbuch des Films kam aus der Zeit von Andrew Kevin Walker verbrachte in New York City, als er versuchte, es als Drehbuchautor zu machen. "Ich mochte meine Zeit in New York nicht, aber es wäre wahr, wenn ich nicht dort gelebt hätte, hätte ich wahrscheinlich Seven nicht geschrieben." [3] Er stellte sich den Schauspieler William Hurt als Somerset vor benannte die Figur nach seinem Lieblingsautor, W. Somerset Maugham. [3]
Jeremiah S. Chechik wurde an einer Stelle als Regisseur eingesetzt. [3] In der Vorproduktion wurde Al Pacino in Betracht gezogen die Somerset-Rolle, aber er entschied sich für Rathaus . Denzel Washington und Sylvester Stallone lehnten die Rolle von Mills ab. Washington bedauerte später, die Rolle abgelehnt zu haben. [4] [5]
Das Ende des Drehbuchs mit dem Kopf in der Schachtel war ursprünglich Teil eines früheren Entwurfs New Line hatte abgelehnt und sich stattdessen für ein Ende entschieden, bei dem traditionellere Elemente eines Krimi-Krimis mit mehr aktionsorientierten Elementen zum Einsatz kamen. Aber als New Line David Fincher das Drehbuch schickte, um sich über sein Interesse an dem Projekt zu informieren, schickten sie ihm versehentlich das ursprüngliche Drehbuch mit dem Head-in-the-Box-Ende. Zu der Zeit hatte Fincher seit anderthalb Jahren kein Skript mehr gelesen, seit er frustrierend war Alien 3 ; Er sagte: "Ich dachte, ich würde lieber an Darmkrebs sterben, als einen anderen Film zu machen." [6] Fincher stimmte schließlich der Regie Seven zu, weil er von dem Drehbuch angezogen wurde, das er für "ein" hielt. connect-the-dots-Film, der über Unmenschlichkeit spricht, ist psychologisch gewalttätig. Er impliziert so viel, nicht, warum Sie es getan haben, sondern wie Sie es getan haben. "[6] Er fand es eher eine" Meditation über das Böse "als eine" Polizei " verfahren ".
Als New Line feststellte, dass sie Fincher den falschen Entwurf geschickt hatten, traf der Produktionsleiter Michael De Luca mit Fincher zusammen und stellte fest, dass interner Druck herrschte, die überarbeitete Version beizubehalten. De Luca erklärte, wenn Fincher versprach, den Film zu produzieren, würden sie in der Lage sein, am Ende des Head-in-a-Box zu bleiben. [7] Trotzdem weigerte sich der Produzent Kopelson, den Film mit dem Head-in-a aufzunehmen -box scene. [8] Schauspieler Pitt argumentierte mit Fincher, weil er diese ursprüngliche Szene beibehalten wollte, und merkte an, dass sein vorheriger Film Legends of the Fall nach negativen Rückmeldungen von Testpublikum emotional beendet worden war und sich weigerte, dies zu tun Sieben es sei denn, die Head-in-the-Box-Szene blieb übrig. [9]
Dreharbeiten [ edit ]
Fincher näherte sich dem Herstellen von Seven wie einem "winziger Genrefilm, die Art von Film, den Friedkin nach The Exorcist gemacht haben könnte." Er arbeitete mit dem Kameramann Darius Khondji zusammen und übernahm eine einfache Herangehensweise an die Kameraführung, die von der Fernsehsendung COPS beeinflusst wurde, "wie sich die Kamera auf dem Rücksitz befindet und über die Schulter der Leute schaut". [6] Fincher erlaubte Walker Während der Dreharbeiten für Dreharbeiten am Set am Set. [3] Nach Angaben des Regisseurs "Seven9 konnte ich zum ersten Mal bestimmte Dinge über die Kamera durchführen - und darüber, was Filme sind oder was kann sein ". [6]
Die überfüllten Stadtstraßen mit lauten Bewohnern und einem unterdrückenden Regen, der scheinbar ohne Pause zu fallen scheint, waren wesentliche Bestandteile des Films, wie Fincher eine Stadt zeigen wollte, die es war "schmutzig, gewalttätig, verschmutzt, oft deprimierend. Visuell und stilistisch wollten wir diese Welt darstellen. Alles musste so authentisch und roh wie möglich sein." Zu diesem Zweck wandte sich Fincher an den Produktionsdesigner Arthur Max, um eine düstere Welt zu schaffen, die oft unheimlich die Einwohner spiegelt. "Wir haben eine Umgebung geschaffen, die den moralischen Verfall der Menschen darin widerspiegelt", sagt Max. "Alles fällt auseinander und nichts funktioniert richtig." Der dunkle, dunkle Look des Films wurde durch einen chemischen Prozess namens Bleichmittel-Bypass erzielt, bei dem das Silber im Filmmaterial nicht entfernt wurde, was wiederum die dunklen, schattigen Bilder im Film vertiefte und die Gesamttonqualität erhöhte.
Das Ende des "Kopfes in einer Box" machte dem Studio nach Abschluss der Dreharbeiten weiterhin Sorgen. Nachdem der erste Filmausschnitt im Studio gezeigt worden war, versuchten sie, das trostlose Ende des Films zu mildern, indem sie den Kopf von Mills 'Frau durch den Kopf eines Hundes ersetzten oder Mills nicht auf John Doe feuern ließ. Sowohl Fincher als auch Pitt kämpften jedoch weiterhin für das ursprüngliche Ende. [9] Die letzten Szenen von Mills, die weggenommen wurden, und Somersets Zitat aus Ernest Hemingway wurden von Fincher gedreht, nachdem die ersten Dreharbeiten abgeschlossen waren, um das Studio zu beschwichtigen (das Original) Der Film sollte nach Mills 'Dreh mit John Doe plötzlich enden. [8]
Titelsequenz [ edit ]
Ursprünglich plante Fincher die Titelsequenz des Films, um Freemans Charaktereinkauf zu zeigen ein haus in einem abgelegenen land und zurück in die stadt. Tage vor einem Testscreening mussten sie die Sequenz jedoch noch filmen und hatten zu dieser Zeit kein Budget dafür. Fincher wandte sich an Kyle Cooper, um einen Ersatz vorzuschlagen. Cooper erkannte den Geldbetrag, der zur Herstellung von John Does Notizbüchern (von Clive Piercy und John Sabel) [10] verwendet wurde, und benutzte die Sequenz, um sie in einer Diaschau für "Closer" von Nine Inch Nails anzuzeigen. Die handgezeichnete Credits-Schrift wurde verwendet, um darauf hinzuweisen, dass Doe die Credits selbst geschrieben hat. [11]
Das Studio mochte die Sequenz und schlug vor, dabei zu bleiben. Stattdessen bat Fincher Cooper, "so zu tun, als hätten wir uns noch nie getroffen und kommen etwas anderes vor", so Cooper. [11] Cooper brachte eine detailliertere Version dieser fotografischen Sequenz auf: "Die Idee war, dass dies John Doe ist Job: Er steht auf, macht seine Bücher, plant seine Morde, trinkt seinen Tee. "[11] Fincher gefiel dieser Ansatz, warnte Cooper jedoch." Nun, das wäre ordentlich, aber das ist eine Art 2D-Blick. Finden Sie einen Weg um John Doe mit einzubeziehen, um zu zeigen, dass irgendwo in der Stadt jemand an einem wirklich bösen Scheiß arbeitet. Ich möchte nicht, dass er nur Seiten durchblättert, so schön sie auch sind. "[12] Cooper überarbeitete die Idee. In Zusammenarbeit mit Wayne Coe entwickelte er ein Storyboard für eine Live-Action-Aufnahme [10] und fügte neben Filmfotos auch weitere Filmaufnahmen hinzu. Zu den neuen Requisiten zählen Filmrollen und zusätzliche Notizbücher, visuelle Effekte für den Titel und von Does Verhalten inspirierte Elemente in dem Film, wie das Schneiden seiner Fingerspitzen. [11] Finc Sie mochte diese Herangehensweise und dachte darüber nach, Mark Romanek, den Regisseur des Musikvideos "Closer", zu holen, um die Sequenz zu produzieren, aber Cooper bestand darauf, dass er die Regie übernahm. Cooper wurde von dem Filmredakteur Angus Wall und dem Kameramann Harris Savides bei der Erstellung der endgültigen Titelsequenz unterstützt. [12] Die Dreharbeiten dauerten zwei Tage und weitere fünf Wochen. [11] Der Abspann wurde von Hand auf ein schwarzes Scratchboard geätzt Kamera, anstatt digitale Effekte zu verwenden. [10] Die letzte Sequenz verwendete einen Remix von "Closer", der von der Band Coil erstellt wurde. [10]
Reception [ ]
Abendkasse [19659504] edit ]
Sieben wurde am 22. September 1995 in 2.441 Kinos veröffentlicht, wo am Eröffnungswochenende 13,9 Millionen US-Dollar eingespielt wurden. In Nordamerika wurden 100,1 Millionen US-Dollar und in der übrigen Welt 227,1 Millionen US-Dollar brutto für insgesamt 327,3 Millionen US-Dollar erzielt. [13] machte Seven zum siebthöchsten Film im Jahr 1995. [14]
Der Film verbrachte 1995 auch vier aufeinander folgende Wochen an der Spitze der US-Kinokasse.
Kritische Reaktion [ edit ]
Der Film wurde von Kritikern gut angenommen und wird beim Filmkritiker Rotten Tomatoes mit 81% positiv bewertet, basierend auf 72 Kritikern mit einem Durchschnitt Bewertung von 7,8 / 10. Sein Konsens lautet: "Ein brutaler, unnachgiebig dreckiger Schocker mit straffen Darbietungen, glatten Gore-Effekten und einem eindringlichen Finale." [15] Der Film hat eine Bewertung von 65 auf Metacritic, basierend auf 22 Rezensionen. [16]
Gary Arnold Die Washington Times lobte die Besetzung: "Der Film im Loch ist die persönliche Anziehungskraft, die Mr. Freeman als reifer, zerebraler Polizist und Mr. Pitt als junger, eigensinniger Polizist. Nicht, dass der Kontrast in sich selbst inspiriert oder glaubwürdig ist. Was an Sie kommt, ist das Können der Co-Stars, wenn sie skizzenhafte Charakterprofile ausfüllen. "[17] Sheila Johnston in ihrer Rezension für The Independent lobte Freemans Performance: "Der Film gehört Freeman und seiner ruhigen, sorgfältig detaillierten Darstellung des ausgetretenen älteren Mannes, der lernt, den Kampf nicht aufzugeben." [18] James Charisma, in einer Liste von Spaceys bestem Filmaufführungen für Paste schrieb: "Spaceys Darstellung ist ap Balanceakt erfect: John Doe ist losgelöst von den Morden, die er begeht, aber bei seiner Hinrichtung vorsätzlich und akribisch ... Unemotional und doch selbstgefällig. Analytisch, gewalttätig, geduldig, undurchdringlich. "[19] John Wrathall schrieb in seiner Besprechung für Sight and Sound " . Seven hat das gruseligste Ende seit George Sluizers Original The Vanishing ... und steht als der komplexeste und verstörendste Eintrag im Serienkiller-Genre seit Manhunter . "[20] In seiner Liste der" Great Movies "kommentierte Filmkritiker Roger Ebert Finchers Regie: "Keiner seiner Filme ist dunkler als dieser." [21]
Accolades [ edit ]
New Line Cinema [7] Seven Sieben in Westwood, Los Angeles, Kalifornien, am Weihnachtstag und am 29. Dezember 1995 in New York City, bei dem Versuch, Oscar-Nominierungen für Freeman, Pitt und Fincher zu generieren, was letztendlich nicht erfolgreich war. [22]
Home media [ ] edit ]
Für die DVD-Veröffentlichung wurde Seven remastered und im wi präsentiert Descreen-Format, wobei das Seitenverhältnis von 2,40: 1 der ursprünglichen Theaterausstellung erhalten bleibt. Die Audio-Optionen umfassen Dolby Digital EX 5.1, DTS ES Discrete 6.1 und Stereo-Surround-Sound.
Die DVD Seven enthält vier neu aufgenommene Audiokommentare mit Spielfilmlänge, in denen die Stars und andere Hauptakteure des Films zu sehen sind, die über ihre Erfahrungen berichten Seven .
Diese DVD ist auch mit DVD-ROM-Laufwerken kompatibel. Disc One bietet ein druckbares Drehbuch mit Links zum Film. Die Blu-ray Disc wurde am 14. September 2010 veröffentlicht. [23]
Novelization and Comic Books [ edit ]
1995 wurde eine Romanisierung mit dem gleichen Titel von Anthony Bruno geschrieben Der Originalfilm. [24]
Zwischen September 2006 und Oktober 2007 veröffentlichte Zenescope Entertainment eine Reihe von sieben Comic-Heften, wobei jede der sieben Ausgaben einer der sieben Sünden gewidmet war. Es erzählte die Geschichte aus der Perspektive von John Doe und nicht von den beiden Mordkommissaren wie im Film, und gab Doe eine Hintergrundgeschichte. Zu jeder Ausgabe gehörten Beiträge einer Gruppe voneinander unabhängiger Schöpfer. Alle sieben Ausgaben wurden in Form eines Taschenbuchs gesammelt, das am 15. Januar 2008 als SE7EN veröffentlicht wurde und von David Seidman und Ralph Tedesco bearbeitet wurde. [25][26]
Soundtrack [] ].
Die Eröffnungsguthabenmusik ist ein gespleißtes Sample eines nicht im Abspann befindlichen Remix des Nine Inch Nails-Songs "Closer", erhältlich als "Closer (Precursor)", remixed von Coil, auf der Single "Closer". Das Lied während des Abspanns ist David Bowies Lied "The Hearts Filthy Lesson", das auf seinem Album Outside zu finden ist. Die Originalpartitur des Films stammt von Howard Shore.
- "Am Anfang" - Die Statler Brothers
- "Schuldig" - Schwerkraft tötet
- "Trouble Man" - Marvin Gaye
- "Apropos Glück" - Gloria Lynne - geschrieben von Buddy Scott & Jimmy Radcliffe
- "Suite Nr. 3 in D-Dur, BWV 1068 Air" - geschrieben von Johann Sebastian Bach, vorgetragen vom Stuttgarter Kammerorchester / Karl Münchinger
- "Love Plus One" - Haircut One Hundred
- "I Cover the Waterfront "- Billie Holiday
- " Jetzt ist die Zeit "- Charlie Parker
- " Straight, No Chaser "- Thelonious Monk (aufgenommen von Mönch in Tokio )
- " Porträt von John Doe "- Howard Shore
- "Suite von Seven" - Howard Shore
Referenzen [ edit ]
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- ^ Comic Book Resources.com Schreckliche Sünden: SE7EN "kommt im September in Comics
- ^ MyComicShop: Seven (2006 Se7en) Comic-Bücher
Weiterführende Literatur [ bearbeiten ]
Externe Links [ bearbeiten ]
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