Shine ist ein australischer biografischer Dramafilm aus dem Jahr 1996, der auf dem Leben des Pianisten David Helfgott basiert, der einen Nervenzusammenbruch erlitt und Jahre in Institutionen verbrachte. Geostfrey Rush, Lynn Redgrave, Armin Mueller-Stahl, Noah Taylor, John Gielgud, Googie Withers, Justin Braine, Sonia Todd, Nicholas Bell, Chris Haywood und Alex Rafalowicz. Das Drehbuch wurde von Jan Sardi geschrieben und von Scott Hicks inszeniert. Der Film hatte am Sundance Film Festival seine Premiere in den USA. Bei den 69. Oscar-Verleihungen wurde Geoffrey Rush 1997 für seine Leistung in der Hauptrolle mit dem Oscar für den besten Darsteller ausgezeichnet.
Ein Mann (Geoffrey Rush) wandert durch einen heftigen Regensturm und findet seinen Weg in ein Restaurant. Die Mitarbeiter des Restaurants versuchen herauszufinden, ob er Hilfe braucht. Obwohl seine manische Sprechweise schwer zu verstehen ist, erfährt Sylvia, dass er David Helfgott heißt und in einem Hotel in der Nähe lebt. Sie bringt ihn ins Hotel zurück, und trotz seiner Versuche, sie mit seinen musikalischen Kenntnissen und dem Besitz verschiedener Musiknoten zu beschäftigen, verlässt sie.
Als Kind wächst David (gespielt von Alex Rafalowicz) in einem Vorort von Adelaide in Südaustralien auf und nimmt an einem lokalen Musikwettbewerb teil. Helfgott wurde von seinem Vater, Peter (gespielt von Armin Mueller-Stahl), einem spielerisch besessenen Mann, der keine Toleranz für Misserfolg oder Ungehorsam hat, unterrichtet. David wird von Herrn Rosen, einem einheimischen Pianisten, bemerkt, der nach einem anfänglichen Konflikt mit Peter den Musikunterricht von David übernimmt.
Als Teenager gewinnt David (gespielt von Noah Taylor) die staatliche Musikmeisterschaft und wird eingeladen, in Amerika zu studieren. Obwohl geplant ist, Geld für die Entsendung von David zu sammeln, und seine Familie unterstützt das zunächst, doch schließlich verbietet Peter David, das Land zu verlassen, und missbraucht ihn, weil er glaubt, David würde die Familie zerstören. Crushed studiert und befreundet David weiterhin den lokalen Schriftsteller und Mitbegründer der Kommunistischen Partei Australiens, Katharine Susannah Prichard (Googie Withers). Davids Talent wächst, bis er ein Stipendium für das Royal College of Music in London erhält. Davids Vater verbietet ihm erneut, zu gehen, aber mit der Ermutigung Katharinas geht David weg. In London studiert David bei Dr. Cecil Parkes (John Gielgud) und nimmt an einem Concerto-Wettbewerb teil. Er spielt Rachmaninoffs enorm anspruchsvolles 3. Concerto, ein Stück, das er als kleines Kind zu lernen versucht hatte, um seinen Vater stolz zu machen. Während David praktiziert, wird er in seinem Verhalten zunehmend manisch. David gewinnt den Wettbewerb, erleidet jedoch einen Nervenzusammenbruch und wird in eine psychiatrische Klinik eingewiesen, wo er eine Elektroschocktherapie erhält.
David erholt sich bis zu dem Punkt, an dem er nach Australien zurückkehren kann, wird jedoch von seinem Vater immer noch abgelehnt. David fällt zurück und wird als junger Mann in eine Anstalt eingeliefert. Jahre später erkennt ein Freiwilliger der Einrichtung David und kennt sein musikalisches Talent. Sie nimmt ihn mit nach Hause, stellt jedoch fest, dass er schwer zu kontrollieren ist, ungewollt destruktiv ist und mehr Pflege benötigt, als sie anbieten kann. Sie lässt ihn von Anfang an im Hotel zurück. David hat Schwierigkeiten, sich wieder an das Leben in einer breiteren Gesellschaft anzupassen, und verlässt das Hotel oft, um seine Interessen zu wecken. David wandert zum nahe gelegenen Restaurant.
Am nächsten Tag kehrt David ins Restaurant zurück und die Gönner sind verblüfft über seine Fähigkeit, Klavier zu spielen. Einer der Besitzer freundet sich mit David an und kümmert sich um ihn. Im Gegenzug spielt David im Restaurant. Durch den Besitzer wird David Gillian (Lynn Redgrave) vorgestellt. David und Gillian verlieben sich und heiraten. Mit Gillians Hilfe und Unterstützung kann David sich mit dem Tod seines Vaters auseinandersetzen und ein gut aufgenommenes Comeback-Konzert auf die Bühne bringen, das seine Rückkehr zur professionellen Musik vorsieht.
Production [ edit ]
Geoffrey Rush nahm den Klavierunterricht wieder auf - als er 14 Jahre alt war -, um keine doppelte Hand zu benötigen. ] edit ] Shine brachte in den USA und Kanada $ 35,892,330 ein. Der Film erzielte an der Kinokasse in Australien einen Gewinn von 10.187.418 $. [4] Shine wurde von Kritikern mit Beifall aufgenommen. Bei den Rotten Tomatoes liegt die Zustimmung von 91% auf der Grundlage von 44 Bewertungen bei einer durchschnittlichen Bewertung von 8/10. Im kritischen Konsens heißt es: "Mit einer starken Leistung von Geoffrey Rush, Shine gelingt es, eine überzeugende, inspirierende Geschichte zu erzählen, ohne auf billige Sentimentalität zurückzugreifen." [5] Der Film hält eine Bewertung von 87 aus ein möglicher 100 aus 27 Kritiker-Rezensionen, die auf "universelle Anerkennung" hindeuten. [6] Der Kritiker Roger Ebert bewertete den Film mit vier von vier Sternen und erklärte: "1996 wurde viel über Filme gesprochen, deren Filmemacher behaupten, dass sie auf wahren Geschichten basierten Witze gemacht (19459003] Fargo ) und Filme, deren Filmemacher behaupteten, dass sie auf wahren Geschichten basierten, aber möglicherweise gelogen haben ( Sleepers ). Hier ist ein Film, der auf der Wahrheit unter einem basiert wahre Geschichte. "[7] Kritiker behaupten, dass bestimmte Ereignisse und Beziehungen in Davids Leben mit wilden Ungenauigkeiten dargestellt werden, die manchmal sogar fabriziert werden, was die Reputation schädigen kann von rea l Leute. Helfgotts Schwester Margaret Helfgott betont in ihrem Buch Out of Tune [8] insbesondere den Fall von Helfgotts Vater Peter Helfgott, der, ihrer Meinung nach, ein liebevoller Ehemann war, sehr liebenswürdiger und weit entfernter Elternteil von dem in Shine porträtierten missbräuchlichen Tyrannen. Die Entscheidung von Peter Helfgott, David im Alter von 14 Jahren nicht nach Übersee zu gehen, wurde nicht mit dem in Shine dargestellten rachsüchtigen Geist getroffen, behauptet sie, sondern mit vernünftigem Urteil, dass er zu einer solchen Unabhängigkeit nicht bereit sei. Margaret Helfgott behauptet weiter, von Davids zweiter Frau Gillian und den Verlegern des Films unter Druck gesetzt worden zu sein, damit sie sich keine Sorgen mehr machen, indem sie ihre Geschichte erzählt. Obwohl Margaret Helfgott über Briefe zwischen Helfgott und seinem Vater verfügt, liegt das Urheberrecht bei Gillian Helfgott, der die Veröffentlichung ihrer Inhalte verhindert hat. [9] Die Kritik von Margaret Helfgott wurde von Beteiligten bestritten mit dem Film machen. Scott Hicks veröffentlichte einen Brief an The Wall Street Journal als Margaret Helfgotts Buch herauskam und die Authentizität der Darstellung von Helfgotts Kindheit verteidigte, was darauf hindeutet, dass Davids andere Geschwister, Susie und Les, mit Margarets Behauptungen im Widerspruch stehen und waren glücklich mit dem Film. [10] John Macgregor - der an der Forschung beteiligt war und die Behandlungen für Shine schrieb - schrieb in einem Brief an The Australian dass die Darstellung Der Vater von Helfgotts wurde nicht nur von Davids 'elefantinischen Erinnerungen unterstützt, sondern (mit Ausnahme von Margaret) von jedem Familienmitglied und befreundeten Freund, mit dem er und Scott Hicks befragt wurden, sowie von jedem Interviewpartner, der eine berufliche oder musikalische Verbindung hatte Während seines gesamten Lebens mit David. [11] Da Margaret Helfgott erklärt hatte, dass viele Menschen in diesen Kategorien die Darstellung des Films von Peter Helfgott, Macgregor, kritisierten forderte sie in seinem Brief auf, sich zu melden. Das tat keiner. [ Zitat nötig ] Helfgotts Mutter sagte, dass der Film sie verfolgt und dass sie "ein Übel war getan" hatte. Kritiker behaupten auch, dass die pianistische Fähigkeit von Helfgott grob übertrieben ist. In einem Artikel in der Zeitschrift [9] behauptet der neuseeländische Philosoph Denis Dutton, dass Helfgotts Klavierspiel während seines Comebacks in der zweiten Hälfte der 1990er Jahre "schwerwiegende technische und ästhetische Mängel aufwies, die bei keinem Musiker unannehmbar waren, dessen Ruf darüber hinaus nicht aufgebläht worden wäre Anerkennung". Dutton behauptet, während er den Film hörte, bedeckte er seine Augen während der Abschnitte, in denen Helfgott gespielt wurde, um sich ganz auf die Musik zu konzentrieren und nicht von der Schauspielerei abgelenkt zu werden. Er fühlte, dass die Musikalität, wenn sie isoliert wahrgenommen wurde, keinen besonders hohen Standard hatte. Helfgotts jüngste Tourneen seien gut besucht gewesen, weil laut Dutton Shine ' die unverantwortliche Glamourisierung von Helfgotts Fähigkeiten ein neues Publikum angezogen habe, das nicht tief in den Klang von Helfgotts Spiel eingebunden sei verdient die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit von Pianisten, die talentierter und disziplinierter sind. Die durch den Film dokumentierten frühen Karriereerfolge sind sachlich. Der Violinvirtuose Isaac Stern wollte Helfgott als Mentor in die USA holen; Dirigent Daniel Barenboim war ein großer Bewunderer. und die Helfgott-Tutoren des Royal College of Music lobten sein Spiel in der Tat als "schieres Genie". Die Filmemacher haben jedoch darauf hingewiesen, dass Kritiker der heutigen technischen Fähigkeiten von Helfgott den Punkt verfehlen - was nicht der Grund ist, dass Helfgott jetzt einer der großen Pianisten der Welt ist (eine Behauptung, die nie gemacht wurde), sondern die Liebe von ihm Frau ermöglichte es ihm, sich von einem langen und erbitterten Kampf mit einer psychischen Erkrankung ausreichend zu erholen, um erneut vor Publikum zu spielen. [19456531] Zitat benötigt ] Roadshow Entertainment veröffentlichte den Film am 4. Juli 1996 auf der VHS und ist nun am 18. November 1997 auf DVD erhältlich. Rezeption [ edit
Historische Genauigkeit [ edit ]
Release []
Home Media [ edit ]
Soundtrack [ edit ]
Siehe auch [ ]
. Referenzen [
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