Künstler-Sammelkarten ( ATCs ) ist ein Konzeptkunstprojekt, das 1997 vom Schweizer Künstler M. Vänçi Stirnemann initiiert wurde. Er nannte es a Collaborative Cultural Performance . Künstler-Sammelkarten sind 2 1 [1945 2 bis 3 1 [1945 2 Zoll (64 mm × 89 mm), dasselbe Format wie moderne Sammelkarten (Hockeykarten oder Baseballkarten). Es handelt sich um selbst gemachte Unikate oder Kleinserien, auf der Rückseite vom Künstler / Produzenten signiert und datiert, von den an der gemeinsamen Performance beteiligten Personen ausgetauscht und gesammelt. [1]
Das Projekt [ edit ]
1996 begann Stirnemann, kleine Kunstwerke in der Größe von Handelskarten herzustellen. Eine 1200-jährige Ausstellung von Stirnemanns Karten fand zwischen dem 23. April und dem 31. Mai 1997 in seiner Secondhand-Buchhandlung INK.art & text in Zürich (Schweiz) statt. Die Ausstellung endete mit einer Handelssitzung. [2] Das ATC-Projekt sollte Menschen erlauben aus verschiedenen Hintergründen, um an einem laufenden Kunstprojekt teilzunehmen, das nicht Teil des Kunstmarktes war. Der Verkauf oder Kauf von ATCs widerspricht eindeutig der ursprünglichen Idee. Stattdessen würden sich die Menschen zu Handelstreffen treffen und ihre Kunstwerke in einer demokratischen persönlichen Situation austauschen. Jeder kann an dem Projekt teilnehmen, und alle Techniken sind erlaubt. [3] ATCs werden in verschiedenen Medien hergestellt, darunter trockene Medien (Bleistifte, Kugelschreiber, Marker, etc.), Nassmedien (Aquarell, Acrylfarben usw.) und Papiermedien (in Form von Collagen, Schnitten, Fundstücken usw.) oder sogar Metallen, Fasern, Wachs und anderen Materialien.
Wenige Wochen nach der ersten ATC-Ausstellung und -Handelsitzung in Zürich übernahm der kanadische Künstler Don Mabie die Idee und zeigte Künstlerausweiskarten am Alberta College für Kunst und Design in Calgary, Alberta, Kanada. [4] Im September 1997 wurde eine Handelstagung in der Neuen Galerie in Calgary organisiert. Heute finden in mehr als 30 Städten in Europa, Kanada, den USA und Australien regelmäßige Handelssitzungen statt. [5] Die Handelssitzungen in Zürich und Calgary werden immer noch monatlich abgehalten. [6]
Ausstellungen und Ausgaben [ edit ]
Im April 1998 wurden Editionen an der Akademie der Bildenden Künste in Stuttgart (Deutschland) gezeigt, und im Juni und Juli 1998 wurden in Arnhem und Nijmegen (Niederlande) Shows und Handelssitzungen organisiert. [19659018ImJuli1998zeigtedieNeueGalerieinCalgary"HotTown:Künstler-SammelkartenimSommer"(kuratiertvonDonMabie)Vom15Oktoberbiszum27Dezember1998fandimKunsthausZürichinderSchweizeineAusstellungvonKünstler-Sammelkarten(linkeAuflage)stattundimMai1999organisiertedasKunsthausAarau(auchinderSchweiz)eineShowundeineHandelsveranstaltungalsTeilderAusstellung"Salon99"[8] Im September 2000 fand eine erste "Artist Trading Cards Biennial" (kuratiert von Don Mabie und M. Vänçi Stirnemann) in der New Gallery in Calgary, Alberta, Kanada, statt 2003 fand eine große Ausstellung im Kunstverein Stuttgart in Stuttgart statt. Im Mai 2002 wurde das fünfjährige Jubiläum des Projekts mit einer Handelssitzung im Cabaret Voltaire in Zürich gefeiert. [9] In den folgenden Jahren fanden an vielen Orten in Europa, Kanada, den USA und Australien Shows und Ausstellungen statt. ATCs wurden in verschiedenen Katalogen veröffentlicht, vor allem in Leistungskatalogen oder kleinen Pressezeitschriften. [10] [11]
Zwischen 1997 und 2004 veröffentlichte Stirnemann 333 ATC-Ausgaben (copy-left) Auflage). Für jede Auflage von 20 Exemplaren haben 15 Personen 20 ATCs beigesteuert. Insgesamt nahmen mehr als 800 Personen aus 40 Ländern an dem Editionsprojekt teil. [12] Im Jahr 2002 veröffentlichte Cat Schick die Herausgabe von "Sister Trading Cards" (STCs) nur mit Frauen von Frauen. [13]
Historischer Kontext edit ]
Das Künstler-Sammelkartenprojekt baut auf verschiedenen Traditionen auf. Die Miniaturkunst besteht seit Jahrhunderten und führt ihr Erbe auf die illustrierten Handschriften von Schriftgelehrten in Fernost und Europa vor dem 15. Jahrhundert zurück. [14][15] Der Ursprung moderner Sammelkarten ist mit Zigarettenkarten verbunden, die erstmals von den USA herausgegeben wurden. Allen und Ginter Tabakunternehmen im Jahr 1875 gegründet. [16] Sie waren die Vorläufer der Sportkarten und anderen Sammelkarten. Ein wichtiger Einfluss für das ATC-Konzept waren Kunstbewegungen des 20. Jahrhunderts, die für eine populärere Kunst plädierten: Kunst nicht für Museen oder Auktionen, sondern aus und im Alltag. In dieser Hinsicht hat das ATC-Projekt eine Affinität mit der Fluxus-Bewegung [17] und mit Robert Fillious Vorstellungen von "Fête permanente", "Création permanente" oder "ewigem Netzwerk". [18] Die "Kunst der Teilnahme" als interaktiver Prozess kann bis in die 1950er Jahre zurückverfolgt werden, und er entwickelte sich innerhalb verschiedener Genres wie Performance Art und Happenings, Action Art, Mail Art oder später Computerkunst. [19][20][21][22]
Kommerzialisierung [ edit ]
Das Hauptziel des ATC-Konzepts war der freie Austausch zwischen den Teilnehmern, um eine Verbindung herzustellen ( kollaborative Leistung ). Um den Gewinn und die Nicht-Künstler-Sammlung zu berücksichtigen, wurden sowohl das Konzept des gegenseitigen Austauschs als auch der Name der Karten geändert (wobei die Größe beibehalten wurde). Im Jahr 2004 wurde von Lisa Luree (eBay name bone * diva) ein erster ATC-Ableger bei eBay organisiert. [23] Um die Rechte an geistigem Eigentum zu umgehen, nannte sie es "Kunstkarten, Editionen und Originale" (ACEOs). [24] Das war der Anfang dessen, was ein eBay-Mitarbeiter zwei Jahre später als "eBay-Bewegung für gewachsene Kunst" bezeichnete. [25] Im Jahr 2005 gründete Jillian Crider die Small Format Art Group bei eBay, die Arbeiten "Nr mehr als 14 Zoll in jede Richtung ". [26] Während ATCs eher in Museen und Sonderausstellungen gezeigt werden (normalerweise begleitet von einer Handelssitzung), werden ACEOs auf Auktionsseiten verkauft, privat gesammelt und in Basteltutorials oder anderen Publikationen reproduziert. [27][28]
Referenzen [ edit ]
- ^ Boettcher, Shelley. "Die neuen Kunsthändler. Vergessen Sie Pokémon und Hockeykarten. Die heutigen Kreativen handeln mit ihren eigenen Kunstwerken", Calgary Herald 15. Januar 2000.
- ^ Bossardt, Fredi. "Trading Cards", WOZ 18. April 1997.
- ^ Osborne, Catherine. „Keep it real: Public art for people“, Broken Pencil - Der Leitfaden für alternative Kultur in Kanada 3, 1999.
- ^ Alberta College of Art and Design, Fakultätsausstellung, 16. Oktober bis 15. November 1997.
- ^ van den Berg, Karen und Ursula Pasero (Hrsg.). Kunstproduktion jenseits des Kunstmarktes? Berlin, Sternberg Press, 2013.
- ^ Beide am letzten Samstag des Monats, 15 bis 15 Uhr. Weitere Informationen finden Sie auf der offiziellen ATC-Website.
- ^ Pieterse, Martin. „Eine Künstler-Sammelkarte ist kunst op speelkartenformaat“, The Gelderlander 4. Juni 1998.
- ^ Stirnemann, M. Vänçi. "Artist Trading Cards", SALON 99 Katalog für die Ausstellung SALON 99. Kunsthaus Aarau, 1999.
- ^ Lind, Maria (Hrsg.). Aufführung des Kurators: Innerhalb und außerhalb der Kunst . Berlin, Sternberg Press, 2012.
- ^ Zum Beispiel: POW.WOW: WYSIWYG. Leistungskatalog; Auflage von 25 (enthält hunderte von ATCs). Nijmegen and Arnhem, 1998.
- ^ "Kulturzeit". 3SAT / Radio DRS 1 & DRS 3, April 1999.
- ^ Stirnemann, M. Vänçi (Hrsg.). Artist Trading Cards Ausgaben 1-333 (limitierte Auflage von 20, jeweils 15 Künstlern). Zürich, linkes Exemplar, 1997-2004.
- ^ Schick, Cat (Hrsg.). Schwester-Sammelkarten Ausgaben 1-100 (limitierte Auflage von 20, 16 Künstlern), 2002-2015.
- ^ Titley, Norah M. Persische Miniaturmalerei und ihr Einfluss über die Kunst der Türkei und Indiens . London: The British Library, 1983.
- ^ Freuler, Gaudenz. Italienische Miniaturen. Vom zwölften bis zum sechzehnten Jahrhundert . Cinisello Balsamo (Mailand): Silvana Editoriale, 2013.
- ^ Browne, Ray B. und Browne, Pat (Hrsg.). Der Leitfaden zur Populärkultur der Vereinigten Staaten . Madison, Wisconsin: Die University of Wisconsin Press, 2001, p. 776.
- ^ Friedmann, Ken. Der Fluxus-Leser . Chichester: Academy Editions, 1998.
- ^ Spoerri, Daniel. Eine anekdotierte Topographie des Zufalls . Gemacht mit der Hilfe von Robert Filliou; weitere Anekdotierung von Emmett Williams; angereichert mit noch weiteren anekdotationen von Dieter Roth. London: Atlas Press, 1995.
- Frieling, Rudolf et al. Die Kunst der Partizipation . San Francisco: San Francisco Museum of Modern Art, 2008.
- ^ Chandler, Annmarie, et al. (Hrsg.). Auf Distanz: Vorläufer für Kunst und Aktivismus im Internet . Cambridge, Mass .: MIT Press, 2005.
- ^ Hopkins, David. After Modern Art, 1945-2000 . Oxford: Oxford University Press, 2000.
- ^ Dezeuze, Anna (Hrsg.). Das Do-it-yourself-Kunstwerk: Teilnahme von Fluxus an neue Medien . Manchester: Manchester University Press, 2010.
- ^ Lisa Luree. ACEO Geschichte
- ^ Siegrist, Wes. Moderne Meister der Miniaturkunst in Amerika: Traditionen bewahren und neue Stile erkunden . Clearwater, Florida, 2010, p. 49.
- ^ Nino. ACEOs - Eine blühende Kunstbewegung, die bei eBay geboren wurde. The Chatter Newsletter eBay, März 2006.
- ^ Siegrist, Wes. Moderne Meister der Miniaturkunst in Amerika: Traditionen bewahren und neue Stile erkunden . Clearwater, Florida, 2010, p. 50.
- ^ Tessa Edwards. Kunst auf einer Platte . Lulu.com, 2008.
- ^ Johnson, Joni. Lernen Sie sich visuell: Collage & veränderte Kunst . Hoboken, New Jersey: Wiley Publishing, 2009.
Externe Links [ edit ]
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