Cube ist ein kanadischer Science-Fiction-Horrorfilm von 1997, der von Vincenzo Natali inszeniert und mitgeschrieben wurde. [4] Ein Produkt aus dem First Feature Project des Canadian Film Centre, [5] dem der Film einer Gruppe von Menschen folgt Sie durchqueren industrialisierte kubusförmige Räume, von denen einige mit verschiedenen zum Töten bestimmten Fallen ausgestattet wurden.
Cube hat aufgrund seiner surrealen Atmosphäre und der kafkaesken Umgebung und seines Konzepts industrieller, würfelförmiger Räume Bekanntheit und Kult erlangt. Der Film erhielt polarisierende Kritiken und es folgten zwei Fortsetzungen. Bei Lionsgate ist ein Remake in Entwicklung. [6]
Nachdem ein Mann namens Alderson in einem mysteriösen, würfelförmigen Raum gestorben ist, treffen sich fünf Personen - Quentin, Worth, Holloway, Rennes und Leaven - in einem anderen Raum. Niemand weiß, wo sie sind oder wie sie dorthin gekommen sind. Quentin informiert die anderen, dass einige Räume Fallen enthalten, die er beinahe getötet hätte. Rennes geht davon aus, dass jede Falle von einem Bewegungsmelder ausgelöst wird, und testet jeden Raum, indem er zuerst einen seiner Stiefel hineinwirft. In den Durchgängen zwischen den Zimmern sind die Nummern in den Gang eingraviert. Quentin erkennt Rennes als "The Wren" an, einen Verurteilten, der aus sieben Gefängnissen geflohen ist. Nachdem er einen Raum ohne Fallen erklärt hat, tritt Rennes ein und wird getötet, wenn er mit Säure besprüht wird. Die anderen erkennen, dass es verschiedene Arten von Detektoren gibt, und Quentin schließt daraus, dass diese Falle durch Hitze ausgelöst wurde.
Quentin glaubt, dass jeder Mensch einen Grund hat, dort zu sein. Er ist Polizist, Leaven Mathematikstudent, Holloway Arzt und Verschwörungstheoretiker, und der böse Worth lehnt es ab, über sich selbst zu sprechen. Leaven geht davon aus, dass jeder Raum, der mit einer Primzahl gekennzeichnet ist, eine Falle ist. Sie finden einen geistig behinderten Mann namens Kazan, den Holloway darauf besteht, dass sie ihn mitbringen. Wenn Quentin sich in einem von Leaven als sicher eingestuften Raum ein Bein verletzt, steigt die Spannung aufgrund von Konflikten in der Persönlichkeit und mangelndem Glauben an Leavens System. Quentin provoziert Worth zu einem Streit über die Suche nach dem Ausgang, und Worth offenbart aus Versehen, dass er Kenntnis von dem Würfel hat. Worth gibt zu, dass er die äußere Hülle des Cube für eine schattenhafte Bürokratie entworfen hat und vermutet, dass sein ursprünglicher Zweck vergessen wurde; Sie wurden eingesperrt, nur um sie zu gebrauchen.
Durch Worths Kenntnis der Größe der Außenhülle kann Leaven feststellen, dass jede Seite des Würfels 26 Räume aufweist und insgesamt 17.576 Räume vorhanden sind. Sie vermutet, dass die Zahlen die kartesischen Koordinaten der Räume angeben. Die Gruppe bewegt sich in Richtung der nächsten Kante, wie durch ihre Theorie bestimmt, aber jeder der Räume in der Nähe der Außenwand ist eingeschlossen. Anstatt sich zurückzuverfolgen, reisen sie lautlos mit einer Geräuschfalle durch einen Raum. Nachdem Kazan ein Geräusch gemacht hat und beinahe Quentins Tod verursacht hat, bedroht Quentin Kazan. Holloway verteidigt Kasan und provoziert Quentin, indem er ihn Nazi nennt. Das erbitterte Argument eskaliert, bis Quentin sie schlägt, was die Spannung in der Gruppe weiter erhöht. Wenn sie den Rand erreichen, entdeckt Holloway die Lücke zwischen dem Cube und seiner äußeren Hülle, rutscht jedoch während eines heftigen Bebens ab. Quentin rettet sie zunächst, lässt sie dann aber in den Tod fallen. Er berichtet es den anderen als Unfall.
Quentin versucht, Leaven zu überzeugen, die anderen mit ihm zu verlassen, und macht einen sexuellen Fortschritt, aber sie weist ihn zurück. Wenn Quentin aggressiv wird, greift Worth ein. Quentin schlägt ihn brutal und lässt ihn durch eine Bodenluke fallen. Worth lacht hysterisch über das, was er findet - Rennes Leiche. Die Gruppe wird durch den Gedanken demoralisiert, im Kreis gewandert zu sein. Es lohnt sich zu wissen, dass sich die Räume periodisch durch den Würfel bewegen, und dies ist die Quelle des Zitterns. Leaven schließt daraus, dass Fallen nicht durch Primzahlen, sondern durch Potenzen von Primzahlen gekennzeichnet werden. Zu Quentins Überraschung offenbart sich Kazan als autistischer Gelehrter [7] der geistig schnell die besten Faktorisierungen durchführen kann. Mit Kazans Hilfe führt Leaven sie in einen Brückenzimmer, der sie in zwei Bewegungen aus dem Labyrinth führt. Es lohnt sich, präventiv Quentin zu überfallen und lässt ihn zurück. Kazan öffnet die vermeintliche letzte Tür und offenbart ein helles weißes Licht. Worth lehnt es jedoch ab, den Cube nicht zu verlassen, da er den Glauben an die Menschheit verloren hat.
Sauerteig wendet sich gegen Worth und versucht sie zu überzeugen, doch Quentin erscheint wieder, tötet sie und verletzt Worth tödlich. Während Quentin Kazan tötet, gibt Worth seine letzte Kraft aus, um Quentins Bein zu packen und ihn in den Durchgang zu stecken, während sich die Räume wieder bewegen. Quentin wird auseinander gerissen, und Worth kriecht zu Leavens Leiche und stirbt neben ihr. Kazan geht langsam in das helle Licht, sein letztes Schicksal ist unbekannt.
Der Name jedes Charakters ist mit einem realen Gefängnis verbunden:
Production [ edit ]
Eine Episode des Originals Die Fernsehserie Twilight Zone "Fünf Zeichen auf der Suche nach einem Ausgang" (erste Ausstrahlung am 22. Dezember 1961) war angeblich eine Inspiration für den Film. [8][9][10]
Drehbuchentwicklung [ edit ]
Obwohl Vincenzo Natali die erste Inspiration hatte, 1990 einen Film zu drehen, der "völlig in der Hölle" spielt Erst 1994, als er als Assistent eines Storyboard-Künstlers im kanadischen Animationsstudio Nelvana arbeitete, hatte er das erste Skript für Cube fertiggestellt. Der anfängliche Entwurf hatte einen leicht komödiantischen Ton und zeigte surreale Bilder, ein Kannibalen-essbares Moos, das an den Wänden wuchs, und ein Monster, das den Würfel durchstreifte. Andre Bijelic, Mitbewohner und Filmemacher aus der Kindheit, half Natali dabei, die zentrale Idee zu lösen - Menschen, die tödliche Fallen in einem Labyrinth vermeiden - bis hin zu ihrem Wesen. Szenen außerhalb des Würfels wurden abgeworfen, und die Identität der Opfer selbst änderte sich. In einigen Entwürfen waren sie Buchhalter und andere Verbrecher, was implizierte, dass ihre Verbannung in den Würfel Teil einer Strafe war. Eine der wichtigsten dramatischen Veränderungen war die vollständige Entfernung von Nahrung und Wasser aus dem Szenario. Dies erzeugte ein Gefühl der Dringlichkeit für die Flucht. [11]
Nach dem Schreiben Cube entwickelte und filmte Natali einen Kurzfilm mit dem Titel Elevated . Der Short wurde in einen Aufzug gesetzt und sollte den Anlegern eine Vorstellung davon vermitteln, wie Cube hypothetisch aussehen und rüberkommen würde. Während der Arbeit an Elevated entwickelte der Kameramann Derek Rogers Strategien für das Schießen in engen Räumen, in denen er später an Cube arbeiten würde. Die Short half schließlich Cube bei der Finanzierung. Cube wurde auf einer Toronto-Bühne gedreht. [12]
The Cube-Design [ edit ]
Das fiktive Cube-Gerät in dem Film wurde von David W. Pravica konzipiert. ein Mathematiker. Es besteht aus einer äußeren kubischen Schale (dem Sarkophag ) und dem inneren Würfel. Eine Seite der äußeren Schale ist 434 Fuß lang. Der innere Würfel besteht aus 26 3 = 17.576 kubischen Räumen (minus einer unbekannten Anzahl von Räumen, um Bewegung zuzulassen, wie im Film gezeigt), die jeweils eine Seitenlänge von 15,5 Fuß haben. Zwischen Würfel und Schale befindet sich ein Abstand von 15,5 Fuß. Jeder Raum ist mit drei Identifikationsnummern versehen, beispielsweise 517 478 565. Diese Zahlen kodieren die Startkoordinaten des Raums und die Koordinaten x, y und z sind die Summen der Ziffern der ersten, zweiten und dritten Zahl. beziehungsweise. Die Zahlen bestimmen auch die Bewegung des Raumes und die nachfolgenden Positionen werden durch zyklisches Abziehen der Ziffern voneinander erhalten. Die resultierenden Zahlen werden dann sukzessive zu den Startnummern addiert. [13]
Nur ein Würfel, der 14 mal 14 mal 14 Fuß misst, wurde tatsächlich gebaut, mit nur einer funktionierenden Tür, die das System tatsächlich unterstützen konnte Gewicht der Schauspieler. Die Farbe des Raumes wurde durch Schiebepaneele verändert. [14] Da dies ein zeitaufwendiger Vorgang war, wurde der Film nicht nacheinander gedreht; Alle Aufnahmen, die in Räumen einer bestimmten Farbe stattfinden, wurden nacheinander aufgenommen. Es war beabsichtigt, dass es sechs verschiedene Farben von Räumen gibt, die dem wiederkehrenden Thema von sechs im gesamten Film entsprechen. fünf Sätze von Gelplatten plus Reinweiß. Das Budget reichte jedoch nicht bis zum sechsten Gel-Panel, und so gibt es im Film nur fünf verschiedene Raumfarben. Ein weiterer Teilwürfel wurde für Aufnahmen erstellt, die den Standpunkt erfordern, in einem Raum zu stehen und in einen anderen zu blicken. [ edit ] Cube wurde gezeigt auf dem Toronto International Film Festival am 9. September 1997. [1] Es wurde am 18. September 1997 in Ottawa und Montreal veröffentlicht. [1] Der Film gewann den Preis für den ersten kanadischen Spielfilm am Toronto International Film Festival 1997; und der silberne Rabe beim Brussels International Festival of Fantasy Film. Cube polarisierte Kritiker, mit vielen äußerst positiven Bewertungen gegen Negative und erzielte eine Gesamtzulassungsrate von 62% für Rotten Tomatoes, basierend auf 37 Bewertungen, mit einem gewichteten Durchschnitt von 6,3 / 10. [16] On Metacritic Der Film hat eine Bewertung von 61 von 100, basierend auf 12 Kritikern, was "allgemein günstige Kritiken" bedeutet. [17] Kritiker für Electric Sheep und Empire Online gaben dem Film eine positive Wirkung Kritiken, [18][19] während Kritiker für Nitrate Online und die San Francisco Chronicle es aufhoben. [20] [14] . Kritikpunkte begünstigten die Richtung des Films und die künstlerische Gestaltung seiner Sets. Bloody Disgusting gab dem Film eine positive Rezension und schrieb: "Shoddy-Schauspiel und ein halbschwaches Drehbuch können diesen Film nicht zurückhalten. Es ist einfach eine zu gute Voraussetzung und zu zielgerichtet, um kleine Hinderungen von seiner gruseligen Prämisse ablenken zu lassen." [21] Nick Schager, Rezensent des Slant Magazine sagte: "Der Kampf, den Zweck des Würfels zu erkennen, gewinnt bei der Suche nach Antworten durch die zerstrittene Crew zunehmend an Bedeutung, aber bei Natali's Der Film ist unendlich fähiger, eine kluge Situation zu schaffen, als irgendeine halblogische Erklärung. " Slant hat den Film meistens gedreht und kommt zu dem Schluss, dass "wie Laborratten, die auf ihrem Laufband vergeblich herumlaufen, Cube schließlich irgendwohin fliegt." [22] Die New York Times hatte einen positiveren Kritiker in der Kritikerin Anita Gates, die schrieb: " Cube die fragliche Geschichte, erweist sich überraschend packend in der besten Twilight Zone Tradition: Die Besetzung des Ensembles leistet hervorragende Arbeit auf dem filmischen Äquivalent einer nackten Bühne ... Jeder hat seine eigene Theorie, wer hinter dieser besonderen Gefangenschaft steckt ... Die Schwäche in Cube ist der Dialog , das manchmal bemerkenswert banal wird ... Die Stärke liegt in der unaufdringlichen, aber wirklichen Spannung des Films. Vincenzo Natali, der junge Regisseur und Co-Autor des Films, hat auch eine Allegorie über die Vergeblichkeit, die Notwendigkeit und den sicheren Verrat von Vertrauen geliefert. über Menschen, die nicht für eine Sekunde den Luxus haben Sie tun nichts. "[4] Nachdem Cube den Kultstatus erreicht hat, folgt eine Fortsetzung, Cube 2: Hypercube veröffentlicht 2002, [23] und ein Prequel, Cube Zero veröffentlicht 2004. im April 2015, Der Hollywood Reporter schrieb, dass Lionsgate Films vorhatte, den Film unter dem Titel Cubed . [25][26] Rezeption [ edit
Sequels [ edit ]
Siehe auch Siehe auch [ edit
Referenzen [19659014] [ edit ]
Die wilde Karte in der Gleichung, als ob es eine geben müsste, ist Andrew Millers autistischer Mann.
Stellen Sie sich vor, Sie würden in einem leeren Raum fallen gelassen. Es gibt keinen Ausgang ... oder wenn ja, sind die Mittel zum Aussteigen unbekannt. Stellen Sie sich vor, Sie wissen nicht, warum Sie dort sind. Gibt es einen Zweck oder werden Sie gerade mit etwas gespielt? Sehr schnell erfährst du von den Leuten, die bei dir stecken. Sehr schnell wird der Raum zu einem Gefängnis ... Fünf Charaktere auf der Suche nach einem Ausgang hat den Vorteil der Kürze, aber es hat auch eine anstrengende Episode "langen Streit" zwischen dem Gung-ho-Major und den Depressiven Clown. Cube ... trägt dieselbe Klaustrophobie und dasselbe Rätsel und verstärkt die mächtige Allegorie noch weiter und wird zu einem Mikrokosmos der menschlichen Existenz. Die Charaktere definieren ihre Identität, bringen ihre Talente auf die anstehenden Probleme ein, und ihre Umgebung ist - wie die Welt - ebenso unergründlich wie tödlich.
Vincenzo Natalis Cube erweitert ein Szenario, das scheinbar direkt aus The Twilight Zone besteht, für die Dauer eines vollständigen Features, gefüllt mit scharfen Ideen und einem Setup, das Franz Kafka würdig ist ... "
Cube ] (1997) wurde Berichten zufolge von einer Twilight Zone -Episode beeinflusst, Fünf Charaktere auf der Suche nach einem Ausgang geschrieben von ihrem Schöpfer Rod Serling
Externe Links [ edit ]
Wikiquote hat Zitate bezogen auf: Cube
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